在我所认识的画家当中，海上画家唐天源先生，无疑是一个“五项全能”的人。他山水、人物、花鸟、鳞毛、虫豸等题材样样行；工笔、写意交叉互动。凡是认识他的人，没有不佩服他的才气和在绘画方面所取得的成就。这在多年以前泰国**和新加坡**，就分别以“天源”的名字，建立了“天源艺术馆”。天源的全能，主要是指，你很难说他是善长画什么题材的。据我所知，在画的种类上，他除了西画不主攻之外，凡国画能表现的题材中，他可以说是无所不能，也无所不精的。然吹捧是没用的，天源先生是靠自己的实力，赢得了别人的尊敬。

天源还有“怪人”之称，他作画快而精。假如你在看作画时，那可就热闹了，他一边握一支大笔在宣纸上不停的“涂抹横扫”，一边他在滔滔不绝的“闲话”给你听。说话的内容是从古到今，有画外到画里。笔停之时，话也同时了结论。所以看他作画的人，常有双重享受。他成竹在胸，话有画起，画好话停；画不影响话，话也不影响画，两种功能同样精彩，决无败笔，决不食言，最后是一起“交卷”。天源的良心也是大大的好。还是那句话，凡是到他家去过的人，他都会主动的奉上大作，请你雅正；无论老幼，人人有份，因人作画，各种类型，各不相同；各式各样，各取所需；立等可取，立竿见影。他常说：要做一个“人民的画家”。有人喜欢，这是好事，来者有份，不可以叫人失望而归的。他们不好意思开口，我主动一点也是应该的吗！艺术本来就是为人服务，高高挂起算不了什么的。

说过了天源的天分，再说说他的国画艺术。天源作画没有太多的规矩，他随时都可以画画，不受时间和空间的约束。他的山水画取法高格，大都是西南山水的写生之作，笔意奔放，大起大落；设色大胆，从布景、立意、到构图都是大手笔意。高山流水，咫尺千里，宏图大“制”。将中国的水墨精神表现得淋漓尽致；将欣赏画作之人一下子带入到“清静尘远”的世界。

中国的山水画具有悠久的历史，自东晋、南北朝以来，山水画的发展非常迅速，也一直存在着两种画风，即苍遒刚劲和淡雅秀丽。后来董其昌先生，将这两种画风，分为南北之派。前者的苍劲为北宗，后者的清远为南宗。而今在观唐先生的山水画时，我吃惊的发现，他画中的山山水水，是既有北宗的“粗壮之美”也有南派的“清丽之秀”。壮大的山，清幽的水，唐先生将这两种风格者，一起糅合在自己的创作中，显示出唐先生的包容和扎实的基本功。透过他《米亚罗》系列和《九寨沟》系列，就看出了唐先生的绘画水平以及思想境界和艺术修养的不一般了。在表现这些西部风光时，不是靠传统的皴法就能达到效果的。唐先生说：大西部的山水纹理极具张力，勾皴时就不能轻描淡写的带过，必要时就非得“焦墨重彩”才能出效果的，通过“深处重皴”，“凸处不皴”的手法，以水墨的晕染、线条的穿插，抒写云山四起；在追求山石之自然美的同时，也充分显示出唐先生气贯长虹的，“大美”的艺术风格。

唐先生的山水画，是气韵飘逸的；他的人物画也同样是超凡脱俗的。《八十七神仙卷》相信大多数人是知道的，我自不必细说。但是唐先生，在高200cm的宣纸上，所作的《八百罗汉》百米长卷，就不得不一说了。全卷全部采用白描的手法；八百个罗汉与真人一般大小，八百个栩栩如生的造型，手持八百个法器，八百个法器中，又绘制各种不同的山水、人物。这幅“宏图巨制”，是一支笔画到底的，以点线、构划为主笔，线条流畅无阻。其人物神采飞扬，其表情神态自若，可称得上是唐先生的一部大制作。但是这么大的一项创作，唐先生竟然是拿起笔就画，跟本就不需要先打样，后下笔的。我们都戏称他脑子里有部复印机。画古人是这样子，绘现代人也同样出彩。唐先生在刻“画”人物的时候。特别注重环境的渲染，所绘人物的形象自然就有精神，想必这就是“笔墨当随时代”吧！

话说天源，只能说说这些画里画外的事情。而他的艺术成就则无需多说。如是。