（文/sean）米兰·昆德拉在小说里问，慢的乐趣为什么不见了。这的确是这些年人们应当思考的问题。快餐，快车，连音乐都越来越速食。而快不断带来的问题，显然每个人都看到了。流行音乐也是如此，在过去一张唱片可以慢慢打歌打一年，放在眼下，怎么可能？常常是这张专辑出了一两个月，已经有人开始问歌手下一张怎么打算了。评论最好是颁奖典礼结束的一个小时之内就写好。人们要挣扎着快，这在二十年前是整个世界的主题，现在也依然是华语世界的主题。还好，近二十年年来有美食食评家和不少餐馆开始卷入慢食风潮，后来又兴起的慢生活也成为话题。卢广仲的新唱片取名叫《慢灵魂》，态度值得赞赏。若讲他发片的速度，不快也不慢，四年出版三张录音室大碟，虽是为自己的创作留下一定空间。他又如何讲慢这个主题呢？

《慢灵魂》所谓的慢，主要是将生活细节化，并无限放大，而不是速率上的“慢”。卷首《别在我睡着的时候打电话给我》有“慢”生活的主旨，不过在大的语境之下，卢广仲给出的是一部显微镜，与其说是“慢”，不如说是仔细来得更确切。与他的早餐一样，都是他最关注的部分，也许用简单生活足以概括。也因此当第一曲中铃声响起的时候，突然让人有一种情境再现的错觉：是闹钟？还是电话？

卢广仲的主题没变，也不会因为专辑名称特有所指就转去新的方向。不过他创作的能力的确在进步，技巧也越来越成熟。除了钟成虎和陈绮贞跨刀填词，其他作品都是卢广仲自己包办词曲。《慢灵魂》专辑里的歌曲都颇有商业歌曲的架势，结构正经八百，旋律也更整齐。在这张专辑里的三件式配器无疑是成功的，整张专辑的活力为之鲜活了起来。即便有一个看似随性的开头，整张唱片还是海纳百川一样，从无数支流归于整齐划一。

《别在我睡着的时候打电话给我》、《蚊子》是专辑里创作最闪光的歌曲，也最灵活。两首歌都仍然带有强烈个人印记，却没有沉闷之感，也不至于进入某种套路，这恐怕是创作歌手最想交出的作品。然而唱片内其他歌曲，不是不好，而是太过周正，欠缺卢广仲的活力，也许交给其他人演绎会有意想不到的效果。

那么，听完全盘，怎样的“慢”才真正慢下来？曲中似乎并没有定论。因为《慢灵魂》最终还是以显微镜的方式放大了生活，而不是将重点去讲述“慢”本身。甚至《不想找到你》里面说的，“不用费力气就可以跨越海洋找到你”跟“慢”文化其实是相悖的。还有专辑里不少别的歌，跟“慢”就更没有关系了。到底专辑主题和歌曲内容应该如何相处？或许以“慢灵魂”作专辑主题并非创作人的意图，企划宣传人员是否应该和歌手更好的沟通，达到更好的效果？假若一张唱片除了音乐精彩之外，能有更精准的概念定位，相信会增色不少。这张《慢灵魂》最后变成啤酒瓶装着的果汁，双方都没什么过错，但喝起来总是有些不对味。卢广仲在创作的路上也要谨防自己变得更加圆滑，才算找到自己的慢灵魂吧。