谢天笑不能把摇滚乐变得时尚，但却能让自己新鲜；谢天笑无法让摇滚乐走红，却能让自己小发一笔。这不光是音乐产业的问题，这是摇滚乐本身的问题。有多少热血青年在激情澎湃的POGO中还依稀记得“摇滚”这个名字呢？又或者有多少文艺人士在冷峻的吉他扫弦中想起的是摇滚的名义呢？是的，没人在乎摇不摇滚，他们可能是金属的，可能是朋克的，也可能是民谣的，而对于谢天笑来说，那就是谢天笑的。这是他让人新鲜的原因，这是他小发一笔的才能。 但其实，谢天笑倒也挺摇滚的，从他那刚劲的失真吉他，从他那漂亮的大段起伏，从他那鬼魅的节奏摇摆，你可以想起Nirvana，Alice in chains，Bob Marley等，怪不得十三月会把“摇滚教父”的美誉从崔健身上硬塞给谢天笑了。放眼望去，在当今内地摇滚乐坛，真没有像老谢那样能把西方人的玩意儿玩得如此成熟讨巧，从这点上说，老谢与前辈们至少打了个平手。但是，如果你了解中国摇滚乐历史的话，你就知道，光是进入摇滚乐的形式是远远不够的。够中国远比够摇滚重要，而且还要够草根，够民族。替那些倾倒在青春幻想里的小青年说话，为那些燃烧在愤怒火焰里的青年再添把柴，再给那些迷茫而且理想着的孩子们一个发泄渠道。这是莫大的光荣，这也是成功的基因。从这个意义上说，谢天笑是不是Grunge或者雷鬼就不再那么重要了。重要的是他够土，够底层，够中国，是真正来自内心的真诚促成了他的旋律和他的嘶吼。中国的摇滚乐，还没有进入时尚和真正主流市场运作的基础，那么，老谢就是那个打基础的人之一吧！ 事隔多年之后，谢天笑终于在十三月发行了新作。你要知道，一个已经成功的中年男士是不会在实现理想之后继续迷茫，在度过幻想之后再次幻想，在燃烧愤怒之后继续升温了。摇滚青年们想让老谢再酷点儿，再横点儿，是因为他们太缺乏发泄渠道了，而老谢却转了个身，把他的旋律和嘶吼一起维系在恒定的内心潮汐里。这张新专辑的确没有前两张那么感人肺腑，但老谢是在没有被商业招安，没有自我堕落的情况下，慢慢地走上了一条因为他够中国，所以必然“中国化”的归隐之路。 想起何勇曾经说：“张楚死了，我疯了，窦唯成仙了。”不知道谢天笑下一步会怎么了呢？