很长一段时间以来，已经习惯在写东西的时候，点上一支香薰，泡上一杯香茶，让音响中缓缓地播放出苏曼的这张《壹玖柒零》。 一直觉得，好的艺术作品，会给人营造一种想象的幻境，保护你，躲到无忧无虑的空间之中，在那里，你可以暂时逃离平日快节奏的追赶。苏曼的作品就有这样的魔力。没有太多刻意经营，能听到的是苏曼的柔声慢语，整张专辑的前言之中有一句话是“歌唱是为了渴望”。流动的旋律，看似简单却用心的编配，一年半的潜心制作，融入到作品之中，被懂得的心灵接收到，就是一种福分。 《故乡》是整张专辑的伊始，也为这张标签为“怀旧”的作品打下了柔软、忧伤的基调。旋律体现着淡淡的异域色彩，歌词描述一个离家的旅人，对家乡浓浓的思念。属于1970的思念，不浓烈，却绵长。有些坚持，有些隐忍，因为那长时间的离别，连思念都变得难以出口。“就这样吧，让我轻轻入梦乡，我只想再回到我的故乡。”那些熟悉的面孔，那些未变的心境，苍老的父母亲人，原来只能在梦境之中再见。 随后的《老照片》又将这份思念延续，这首歌，也是整张专辑中最有传唱潜质的旋律。故事很简单，描述着每个人在翻看老照片时候都会有些欲言又止的怀念。往事不可追，我们身边如今充斥着很多高科技产品，但却少了老照片能够带来的沉甸甸的纪念。轻浮的现代人，如果忘记了，情感是需要有些纪念品寄托，不如听听这首老照片，在歌声中回味一下纯真年代。 《忆》其实属于四月这个伤感的季节。通常人们都会在这个季节怀念逝去的亲人，想念那些在我们的生命中匆匆留下痕迹又别去的灵魂。歌中前奏有雷雨声点缀，苏曼的独白声营造出空灵的感伤氛围。没有在编曲上加入太多冗余的元素，简单的钢琴配搭人声，偶有小提琴如泣如诉地加入进来。有时候最深的思念，表达出来却是平静隐忍的。 《你和我》是专辑中少有的一首情歌。但这份情感，却依然被1970任性地“禁锢”在那个浓情时代。拥挤的街头，飘飞的雪花，都是在文艺电影之中常见的镜头。歌中时隐时现的火车汽笛声，为歌曲添加了不少悲凉的画面感。难免去想象这歌中的故事，又是一对相爱却无法相守的恋人吧，命运如滚滚巨轮，碾过你我。最后只得“挥挥手，淹没在人潮的背后。” 《昨日》的曲，取自日本作曲家佐田雅志的作品，原曲为山口百惠的《秋樱》。原本轻快的旋律被苏曼改编成了一段略显感伤的抒情曲。节奏变得更加舒缓，乐句变得更加绵长，只因为歌中的故事太过动人。512地震之中，一对天人两隔的恋人的故事，促成了这首歌词的写作，这首歌，也值得现代人停下来想一想，你的爱，有多久没有那么无私，无私到可以奉献自己的生命。 苏曼的整张专辑都被浓浓的怀旧情怀笼罩，虽然有歌者初为创作人的青涩，但贵在真诚。在浮躁的今日，多少步步为营，多少绞尽脑汁，多少急功近利？但音乐这东西，只要有真诚的内核在，就不怕找不到共鸣的心。