说易也易，说难却难。从表面上来看，像张靓颖这种天赋一等，给她好作品，就能还你新世界的歌手，推出一张优秀专辑似乎应该是没有悬念的。但事实上，正是因为这种过人的天赋，反而是把张靓颖从康庄大道请到了羊肠小道，水涨船高，她需要的又不仅仅是传统意义上的好作品，而是可以和她声线相匹配的好作品，这无疑又为她的专辑制作设置了一道高门槛。 新专辑《The One》事实上仍然没有走出EP《Jane·爱》的制作思路，张靓颖的音乐定位依然处于扑朔迷离的状态。究竟是选择海豚音这样的高端路线雄霸一方，还是在流行小品中与万民同乐？《The One》留给人的答案却是———你猜你猜你猜猜猜。 《The One》专辑整体颜色是偏淡雅的，气质偏朴素，从把《身体语言》这样的轻快民谣放在专辑之首更可以看出，专辑的制作思路偏保守。《个人秘密》《木脑壳》《Midnight,goodnight》等歌曲，海豚音被压制在正常音域范围内，就犹如蛟龙被困在浅滩，也让张靓颖极强的声线辨识度因此下降了很多。3首在美国制作的作品，中慢板的《Can't take it back》和《Girl of your dreams》显然不能代表现今美国流行乐制作的最高水平，与专辑中的中文歌曲相比，更少了东方人习惯的感性亲和力，只有《Take it like a man》让张靓颖的声线在高潮部分猛虎出笼了一回，是专辑中最浓墨重彩的部分。 有意无意，正因为《The One》以防守为主的制作思路，反倒可以让张靓颖在大众情歌的氛围里，演习如何在歌曲中注入更多的感情。《这该死的爱》和《如果爱下去》就是其中相当不错的成功典范。如果说以前的张靓颖比较注重的是技巧上的细腻，那么从新专辑来看，她对感情细腻的把握上也有了很大的提高。 《The One》本身显得相当平和，这种平和是那些老歌手希望达到的境界，但对于初出道的张靓颖来讲，她现在最需要的却是锐利和惊艳，是更大胆的张狂和释放，看看乐坛周围那些还没找准调门的“知名歌手”，张靓颖———你还怕啥子哟？