我喜欢有故事的人，苏见信是其中之一。今天看见他的新专辑便迫不及待拿来听，对于唱过《海阔天空》，《离歌》，《火烧的寂寞》与《one night in beijing》的人，拿出这样一张专辑来，我实在是觉得不可思议。阿信自己说：“他接受了前辈与同事的意见，清空自己，从单纯的唱歌中努力找回自己的热情与感动，并努力找到新的自己。”也许我够腹黑，从这句话里，我解读出深深的无奈，什么叫“新的自己”？我记得上一张专辑《黎明之前》阿信已经开始尝试一手包办自己的专辑，这张专辑又是走的哪一遭？难道说他没有这样的能力？ 废话少说，我们来谈谈这张专辑吧。 无论是词还是曲，可以说是全明星阵容，姚若龙，吴青峰，黄韵仁，陈奂仁，林夕，个个都是响当当的人物。应该说，即使这张专辑没有给阿信自己太多的创作空间，但是艾回也并没有怠慢他，配备的阵容可以说是“豪华”的，但问题是，这样的“豪华”是否真的适合阿信呢？ 《暗藏后悔》描述了分手以后，双方“明明都暗藏后悔”，“想了一万次如何能挽回”，却始终无法踏出那一步，最后各自孤单，“舍弃了幸福的机会”。应该说，这首情歌还是足够细腻的，刻画的也很生动，编曲也算动听，管弦乐穿插的恰到好处，无可厚非。只是，阿信的声线来演绎这首歌实在是浪费了。 《爱在边缘》的前后张力还可以，高潮部分架子鼓一起，情绪就舒展开了，朗朗上口的旋律，也没什么高难度部分，在ktv可以传唱。 《你存在》给我的第一反应是《你存在我深深的脑海里》……词不错，旋律还行，编曲上突出了阿信的声线特色，前后的张力拉得比《爱的边缘》要好，但是我总是不知其所云。 《恨爱不成钢》，这名字是要有多狗血？歌词口水，旋律口水，还是难听的口水，听了这首歌我真是恨铁不成钢。 《你好我就好》继续苦情道路，阿信喊出那个“哭”字的时候，我也要哭了，“人心都是肉长的”这样的歌词都能写的出来，我也实在没什么好说的了。就杨丞琳的情歌，歌词也比这写的好。 《我选择笑》依然情歌，但是林夕毕竟是林夕，歌词上的掌控力明显要好很多，把感情双方的矛盾，对比关系刻画得恰到好处，对于双方各自心理的揣摩也很到位，句句戳中人心，很能引起共鸣。 《狂风里拥抱》，我准备阿信在专辑的最后一首歌里狂风一把时，愕然发现是首情歌对唱。A-Lin和阿信的声音都是比较有爆发力的，所以高潮部分未见一般情歌对唱的和声，而是相互飙高音去了。一男一女，一人一段，飙高音，声音还很相似，根本没有和声的区别度与美感，像是比比谁更能飙，这挺逗的。 《给自己的信》算是摆脱了情歌题材，来好好地讲诉自己与外界的关系。铺垫部分将视角对向外界，高潮部分回归内心。其实这首歌还是很不错的，歌词并不是敷衍之作，旋律，特别是起歌部分也很好听。只是，我太苛求了，它显得很“小女生”，感觉怪怪的。 就在我听的浑浑噩噩，失失望望时，有一首歌的前奏让我瞬间激动了，没错，就是《无所谓》，这才是阿信啊！这是此张专辑阿信唯一创作的歌曲，也是摇滚风最浓郁的一首，到处弥漫着诡异的气息，阿信鬼魅的声音随着电吉他的节奏慢慢靠近，挑战你敏感的音乐神经。“无所谓”，是不羁，是无奈，是讽刺，是坚韧。歌词以“尼古丁在漫步”开始，属于阿信内心的声音才真正苏醒。“这一刻我真想飞”，我一直相信阿信有这样的力量，只是往往阴差阳错。“我变成了生鱼片”，“就这样湿润的滑进身体，赤裸的抚慰你每寸神经”。我不知道阿信是否在这里寻找新的自己，但我听到的更多的是，他的不甘，他的愤懑，他的隐忍。陈奂仁在这里真的理解了阿信吧，编曲上前后对比强烈，层层递进，配合阿信的擅长的爆发式演唱，非常有感染力。“只要有光我还没腐烂”，经历过那么多坎坷的阿信，终于可以让世人听到了他的声音，却没能做到自己想做的音乐，但是，只要坚持，一定会有海阔天空的那一天。 所以，综观整张专辑，虽然看似阵容强大，但却不能打动信的乐迷。或者说，这里的歌都是不错的，任何一首拿出来，从词到曲，都有可圈可点之处，换做别人，完全可以混个传唱度，但是对于阿信，却只有不适合。 从题材上，就是很含糊其辞的。专辑的介绍里是这样写的：“在世故与天真之间，在遗忘与记得之间走着钢索，要怎样才能不忘了自己最初的模样”。这并不是个差的概念，只是我觉得他更适合五月天，而不是阿信。让经历丰富，音域宽广，有爆发力的阿信来演绎这样的概念，总是觉得很浪费。更重要的是，我不觉得专辑里的九首歌与这个概念有什么紧密的联系，如果没有《给自己的信》与《无所谓》做支撑，这个概念在这张专辑理基本就无法呈现。 再者，旋律与编曲上，区分度很小。我整体听下来总感觉，每首歌似乎都差不多，旋律差不多，风格差不多，连歌词也大同小异。而且这样的曲子根本没有好好发挥出阿信的声音优势。并不是阿信不能唱情歌，只是这样的歌曲能不能尽量减少。这就好像他明明是一个初中生，他想尝试高中的课程，你却老给他做小学的题目，还美其名曰：寻找新的自己。事实上，他连真正的自己都还没好好展现出来，他为什么又要开始清空自己呢？ 最后，你看专辑的企划包装，“要怎麼樣才能不忘了自己最初的模樣”，加上那个文艺范十足的专辑封面，这个公司难道对歌手没有一个比较清晰的定位？这张专辑，其实真的没有那么差，只是到处都是不适合，到处觉得怪异。 阿信是个非常有潜力的歌手，他的才华绝不止于唱这些大同小异的情歌。无论是词的深度挖掘，曲的风格尝试，还是演唱上的各种突破，他完全可以走的更远，他跟本不属于这些情歌，请你们给他一些自由吧，无论是公司，还是听众。我从阿信的声音里听到一种力量，即使平静，也是暗流涌动，即使现在走了各种弯路，我总相信，他有一天会爆发，爆发出那个最真实的自己，而不是什么所谓的新的自己。 “我不会放弃创作，相反的，我会用更成熟的态度去继续创作。” 金子是要发光的，等着吧。