时至今日，流行音乐早就已经不再是单纯的听觉载体，而是承载了更为多元化的感官元素，从而依托于一个更为数字化的多媒体平台。有人说科技猛于虎！因为过多的技术干扰，毫无疑问把流行音乐推到一个机械和生硬的边缘，从而失去了原本的纯粹与感动，也因此就有了民谣或不插电这些反科技的形式的回流。 但科技同样有其双面性，恰到好处的技术运用，也同样可以提升音乐的内在品质，把原本除了词曲唱之外音乐结合点的细节，发挥得更淋漓尽致。尤其是对于一些唱将歌手来讲，大量运用顶尖的录音设备进行唱片的制作，无疑更能把这些歌手的音色发挥出八面玲珑的效果，只要不是为了发烧而发烧，人总不会和既感性又精致的音乐过不去。 这几年国内的发烧唱片市场，不可谓不红火。但关注乐坛、关注音乐的朋友也会发现一个问题，即国内的发烧唱片市场和流行音乐市场，往往是两个市场，前者更多属于音响和音箱领域，或者新兴的车载音响市场。大量设备唬人、音乐低廉的运作模式，也让这个市场与许多真正的爱乐者无关，仿佛是另一个世界的产物。 其实，不管录音制作技术如何日新月异，真正可以让发烧唱片这个市场，以音乐的名义延续下去，首先肯定必须做到以音乐为本。事实上，像Pink Floyd的《Dark Side of the Moon》这样的专辑之所以几十年持续热销，并且每次有新的音频技术出现，都会作为样本推荐，主要还是依托音乐本身的传奇与伟大。 中国国内的流行乐坛虽然历程较短，但同样不缺好音乐，不过在后期制作处理和影音处理技术上，却常常会给一些经典的作品留下遗憾。虽然，这几年在静态的录音室制作上，中国国内的录音水准已经接近许多，但在动态的现场记录方面，却还是远远不如国际水准，与中国香港地区相比，也是落后许多。这直接导致了目前国内的演出水准虽然风生水起、红红火火，但至今却很难通过影音现场专辑的方式，让一些没能去现场的歌迷，能够弥补缺席的遗憾。即使有些歌手推出现场实况专辑，对比香港、日本和美国等地的音视频处理技术，更可以感觉到其中的粗糙。尤其是对于一些亲临现场的歌迷来讲，更会发出一种问号，为什么现场DVD和真正的现场本身，会有这么大的距离？哪怕用上5.1声道，依然很难通过家庭影院享受到身临现场的感觉。 还原和加工，这其实就是一张发烧极别的影音专辑，最简单也最终极的完美标准。还原，是指对现场的忠实还原，能够将现场所有的细节，清晰明了地一一呈现在受众面前。而加工，则是指可以把最精彩的细节，通过最先进的技术细腻并升华。当然，对于一张优秀的音乐专辑来讲，还原和加工，亦同样包括了，音乐本色的还原，以及音乐编曲的精致对音乐内容的升华两部分涵义。 《倾听 张靓颖》现场专辑，恰恰就是这么一张专辑。当然，现在说的已经不是CD版本，而是以DVD和蓝光作为媒介的现场版本。对于歌迷来讲，张靓颖以现场同步的方式录制《倾听 张靓颖》现场专辑，已经不再是新闻，而影音版的《倾听 张靓颖》现场专辑，则将当时现场的细节，完美的还原了出来。此前，张靓颖对于这张专辑的录制方式，已经开创了国内的先河，而发行DVD甚至是蓝光的现场专辑，更可以将这种原声原色的演绎，放大出其中最精彩的细节。 欣赏DVD或蓝光版本的《倾听 张靓颖》现场专辑，除了可以聆听到CD专辑里同样的歌声之外，其淡雅古典的舞台布置，亦同样能够可以带来一种身临其境的效果。而古典的效果，同样亦是张靓颖这张专辑制作的特色之一。除了还原同步的本色唱功之外，小提琴、室内乐、协奏曲等古典音乐氛围的融入，也让专辑的音乐品质，回归了古典时代的纯色。这恰恰也是这几年诸多欧美实力唱将，特别喜欢在现场选择的编曲方式。因为它既可以体现出流行音乐高贵的一面，其实也可以更衬托出歌者的演绎功底。当然，这一切同样离不开现代录音制作技术的帮助，也只有通过像蓝光这样更高精度的画质载体，才能将其中的细节放大到一种极致。只不过需要友情提示的是，没有实力的歌手还是不要选择这种方式了，因为那就是真成了“爱你变成害你”。